Sobre la resistencia de los cuerpos

Un ensayo fotográfico que nace de las experiencias personales y las reflexiones de su autor sobre los sistemas políticos, económicos y sociales

Sobre la resistencia de los cuerpos plantea una aproximación simbólica al cuerpo del hombre como materia vulnerable y efímera, expuesta a su propia naturaleza, pero sobre todo, a un sistema social, económico y político que la erosiona. Fotografías de maquinaria pesada, retratos, imágenes de morgue, accidentes de coches, archivos y otros objetos que denotan violencia y resaltan la vulnerabilidad y lo efímero que es el cuerpo humano conforman este trabajo realizado en Ciudad de México.

“Un libro que habla de los miedos del ciudadano promedio en una devoradora metrópoli como Ciudad de México, (la muerte, el dolor o el accidente). Entre sus páginas es igualmente posible nadar en piscinas de sangre que caminar en tumbas de hierro, es viable sentir el transitar de José Luis Cuevas en las calles y el ruido que provoca el miedo”. Liza Ambrossio

“Retratos sobre fondo blanco de cuerpos frágiles y vulnerados por las adicciones, las enfermedades y las precarias condiciones laborales y sus consecuencias, como si se tratara de un examen existencial a través de la imagen; de máquinas de fábricas y hospitales que sirven de escenarios de explotación y horror; y de automóviles y cuerpos accidentados, sin duda, las fotografías que más pueden herir sensibilidades. Y, a pesar de lo que se muestra, no hay voyerismo en la mirada de José Luis Cuevas. En cambio, la vulnerabilidad se percibe en todas las imágenes mientras la violencia sobrevuela la nobleza que hay en la construcción de este proyecto”. Ros Boisier

José Luis Cuevas (Ciudad de México, México, 1973) desarrolla proyectos fotográficos con una metodología documental concebida con absoluta libertad, tanto en su producción como en sus planteamientos narrativos. Sus imágenes se nutren de reflexiones personales, de la observación cotidiana, de la investigación y de otras disciplinas artísticas. En 2017 el Festival FotoMéxico le dedicó una exposición individual en el Centro de la Imagen. El mismo año, el Musée du quai Branly de París le otorgó una residencia de producción en Japón. Su primer libro, New Era, fue publicado por la Editorial RM (2016). Es fundador de Gimnasio de Arte y Cultura y CAMPO, plataformas dedicadas a la educación en fotografía y artes visuales en México y América Latina.